Peliculas:
Lost in Translation (2003)
Las vírgenes suicidas (1999)

La niña de Francis Ford Coppola estaba destinada a hacer carrera en el cine. Sofia, de 32 años, tenía pocos meses cuando su padre la convirtió en un bebé Corleone para 'El padrino' (1972). También la coló en 'Cotton Club' (1984) y 'Peggy Sue' (1986)

Peliculas:
El perro del hortelano (1996)
Tu nombre envenena mis sueños (1996)
El pájaro de la felicidad (1992)
Beltenebros (1991)
Werther (1986)
Premios:
Goya. Mejor guión adaptado 1996
Goya. Mejor dirección 1996
Nominaciones:
Goya. Mejor guión adaptado 1991
Goya. Mejor dirección 1991

Entre 1986 y 1989 ocupó el puesto de Directora General de la Radio Televisión Española.
Fue directora de La Academia de Cine Española.

Peliculas:
Sólo un beso (Un beso cariñoso) (2004)
2002: Cannes: Mejor Guión. 2002: Valladolid: Espiga de Oro Mejor Película. 2002: Premios del Cine Europeo: Gran Premio de la Crítica Interancional.
11'09''01 - 11 de septiembre (2002)
Felices dieciséis (2002)
La cuadrilla (2001)
Pan y rosas (2000)
Mi nombre es Joe (1998)
La canción de Carla (1996)
Tierra y libertad (1994)
1995: Félix mejor película europea.
Ladybird, ladybird (1993)
Lloviendo piedras (1993)
1993: Cannes: premio Especial del Jurado.
Agenda oculta (1990)
1990: Cannes: Premio Especial del Jurado.
Riff-Raff (1990)
1991: Cannes: premio de la crítica.
Miradas y sonrisas (1981)
Kes (1969)
(Nuneaton, cerca de Warwick, 1936) Director de cine británico. Tras trabajar para la televisión, se inició en el cine con Pobre vaca (1967), encuadrado en el movimiento del free-cinema

-Peliculas:
1953 · Fear and Desire
1955 · El beso del asesino (Killer's Kiss)
1956 · Atraco Perfecto (The killing)
1957 · Senderos de Gloria (Paths of glory)
1960 · Espartaco (Spartacus)
1960: 4 Oscar: Actor secundario (Peter Ustinov), fotografía (Ex-aequo), dirección artística (ex-aequo), vestuario (ex-aequo)
1962 · Lolita (Lolita)
1964 · ¿Teléfono rojo? Volamos hacia Moscú (Dr. Strangeloeve or: How I learned to stop worryng and love the bomb)
4 Nominaciones a los Oscar: película, director, actor y guión
1968 · 2001 una odisea del espacio (2001: A space odissey)
1968: 1 Oscar: efectos visuales
1971 · La naranja mecánica (La naranja mecánica)
1975 · Barry Lyndon (Barry Lyndon)
1975: 4 Oscar: fotografía, banda sonora adaptada, vestuario
1980 · El resplandor (The shining)
1987 · La chaqueta metálica (Full metal jacket)
1997 · Eyes wide shut

Nació en Nueva York, el 20 de juelio de 1928, hijo de Gertrude Perveler y del médico Jacques L.Kubrick. Mal estudiante en su niñez, sus padres intentaron incentivarlo mandandolo a California, residiendo en Pasadena junto a su tio materno, Martin Perveler, un personaje importante en su posterior carrera cinematográfica ya que le ayudaria a financiar sus primeros proyectos filmicos. Los intereses principares de Stanley eran el cine, la lectura, el ajedrez y la fotografía, aficion que le valio para conseguir su primer contrato profesional al trabajar para la revista "Look".
Kubrick debuto como director cinematografico con una serie de documentales rodados a comienzos de los años 50.

-Peliculas:
Nueve canciones (Nine Songs) (2004)
In This World (En este mundo) (2003)
2003: Berlín: León de Oro
Code 46 (pendiente título español) (2003)
24 Hour Party People (2002)
El perdón (2001)
With or Without you (Contigo o sin ti) (1999)
Wonderland (1999)
I Want You (1998)
Bienvenido a Sarajevo (Welcome to Sarajevo) (1997)
Go Now! (Amo la vida) (1996)
Jude (1996)
Besos de mariposa (1994)

-Peliculas:
Manderlay (2005)
5 condiciones (2004)
Dogville (2003)
Bailar en la oscuridad (2000)
2000: Cannes. Palma de Oro, Mejor Actriz (Bjork)
Los idiotas (1998)
Rompiendo las olas (1996)
1996: Cannes: Gran Premio del Jurado
Europa (1991)
1991: Cannes: Gran Premio del Jurado
El elemento del crimen (1984)

Nacio el 30 de Abril de 1956 en Copenague, Dinamarca.
En 1995 Lars Von Trier y un grupo de directores entre ellos Thomas Vinterberg y Soren Kragh-Jacobsen dieron a conocer un documento en el que planteaban la necesidad de modificar la forma de realizar el relato cinematográfico. Ese documento resultó ser el impulso inicial de un movimiento llamado Dogma 95 (Dogme 95). Los directores en cuestión se comprometían a tratar sus películas respetando una serie de normas estrictas a partir de las cuales buscaban, según ellos, encontrar la verdad profunda.
Las películas filmadas de acuerdo a este movimiento deben ser filmadas en escenarios naturales evitando las escenografías armadas en los estudios, con cámara en mano o al hombro, grabada con sonido directo y sin musicalizaciones especiales.

-Peliculas:
Amén (2002)
Mad City (1998)
La caja de música (1989)
1990: Berlín: Oso de Oro
El sendero de la traición (1988)
Hanna K. (1983)
Missing (Desaparecido) (1982)
1982: 1 Oscar: mejor guión adaptado. Cannes: Palma de Oro
Estado de sitio (1973)
Z. (1969)
1969: 2 Oscar mejor película extranjera, mejor montaje (François Bonnot). Círculo de críticos de Nueva York: Mejor película del año

(De nombre verdadero Constantin Gavras; 1933- ) Director de cine francés de origen griego, n. en Lutra Iraias. Fue ayudante de dirección de R. Clément y J. Demy antes de convertirse en uno de los más importantes cineastas europeos. En casi todos sus filmes utiliza argumentos históricos para denunciar los abusos que contra el individuo cometen el poder institucional o el terrorismo faccioso. Así, en la película Z (1968) se refiere al asesinato en Grecia del diputado izquierdista Lambrakis; État de siège (Estado de sitio, 1970) alude a la situación autoritaria de Uruguay; L'aveu (La confesión, 1970) es una denuncia del estalinismo y de sus espurios procesos políticos; Section spéciale (Sección especial, 1975) tiene como motivo el abuso de los tribunales de Vichy durante la ocupación nazi de Francia; y Missing (Desaparecido, 1982) es la anécdota de un ciudadano estadounidense torturado y muerto en Chile por la policía durante la dictadura de Pinochet.

-Peliculas:
Million Dollar Baby (2004)
2004: 4 Oscar: Mejor película, director, actriz (Hilary Swank) y actor secunadario (Morgan Freeman) . 7 nominaciones. 2004: 2 Globos de Oro: Mejor director, Mejor actriz drama (Hilary Swank)
Mystic River (2003)
2003: 2 Oscar: Mejor actor (Sean Penn), mejor actor secundario (Tim Robbins)
Deuda de sangre (2002)
Space Cowboys (2000)
Ejecución inminente (1999)
Medianoche en el jardín del bien y del mal (1997)
Poder absoluto (1996)
Los puentes de Madison (1995)
Un mundo perfecto (1993)
Sin perdón (1992)
1992: 4 Oscar: mejor película, director, actor secundario (Gene Hackman), montaje (Joel Cox). 9 Nominaciones
El principiante (1990)
Cazador blanco, corazón negro (1990)
Bird (1988)
1988: 1 Oscar: mejor sonido
El sargento de hierro (1986)
El jinete pálido (1985)
Impacto súbito (1983)
Firefox (1982)
El aventurero de medianoche (1982)
Bronco Billy (1980)
Ruta suicida (1977)
El fuera de la ley (1976)
Licencia para matar (1975)
Infierno de cobardes (1972)
Escalofrío en la noche (1971)

Clint Eastwood, actor y director de cine estadounidense, nació en San Francisco el 30 de mayo de 1930. Se dio a conocer protagonizando la serie de televisión Rawhide (El correo del infierno), entre 1959 y 1966. Pero lo que le dio fama internacional fueron los spaghetti western rodados en Europa, especialmente en Almería, por Sergio Leone

-Peliculas:
Largo domingo de noviazgo (2004)
Amélie (Amelie) (2001)
2001: Toronto: Premio del Público
Alien resurrección (1997)
La ciudad de los niños perdidos (1995)
Delicatessen (1991)

Jean-Pierre Jeunet es seguramente el director francés con más éxito de los últimos tiempos. A él debemos títulos tan originales y laureados como Delicatessen, La ciudad de los niños perdidos o Amelie. Tres películas que penen de manifiesto laatlética imaginación de este cineasta y el tremendo peso poético de su mirada.
Autodidacta convencido, Jean-Pierre Jeunet empezó en el cine como otros muchos realizadores: dirigiendo sus propios cortometrajes. Para ganarse la vida, Jeunet rodaba anuncios y video clips para la televisión. Apasionado de los dibujos animados, en sus inicios también dirigió dos cortometrajes animados. Todas estas experiencias, unidas al personal estilo de sus creaciones y a la buena acogida que tuvieron sus primeros trabajos, le permitieron embarcarse en su primer gran éxito para la gran pantalla, la exitosa comedia Delicatessen (1991).

-Peliculas:
Luna de Avellaneda (2004)
El hijo de la novia (2000)
El mismo amor, la misma lluvia (1999)
... Y llegó el amor (1997)
El niño que gritó puta (1991)

Una de las revelaciones del cine argentino de los últimos años. Con historias sencillas y un lenguaje mundano, Campanella ha conseguido emocionar al público de ambos lados del charco con su El hijo de la novia.
Aunque nació en Argentina, Juan José Campanella ha desarrollado gran parte de su carrera en Estados Unidos. Allí, su buen trabajo en series como La ley y el orden le ha permitido dar el salto a la gran pantalla a nivel internacional.
Pese a su todavía corta trayectoria, Campanella ha conseguido emocionar al público con historias sencillas, narradas con un lenguaje muy de la calle y apoyado por el magnífico trabajo de unos actores tan consagrados en su país como Ricardo Darín o Héctor Alterio.
Como guionista y director, Campanella es "culpable" de títulos como
El hijo de la novia, nominada al Oscar en 2001 a la mejor película de habla no inglesa, o El mismo amor, la misma lluvia. Dos películas notables que le convierten en uno de los directores argentinos más importantes del momento.

-Peliculas:
War of the Worlds (La guerra de los mundos) (2005)
La terminal (2004)
Minority Report (2002)
Atrápame si puedes (2002)
A.I. Inteligencia Artificial (2001)
Salvar al soldado Ryan (1998)
Amistad (1997)
El mundo perdido: Parque Jurásico 2 (1997)
Parque Jurásico (1993)
La lista de Schindler (1993)
Hook (1991)
Always (Para siempre) (1989)
Indiana Jones y la última cruzada (1989)
El imperio del sol (1987)
El color púrpura (1986)
Indiana Jones y el templo maldito (1984)
E.T., el extraterrestre (1982)
En busca del arca perdida (1981)
1941 (1979)
Encuentros en la tercera fase (1977)
Tiburón (1975)
Loca evasión (1974)
El diablo sobre ruedas (1971)
En los límites de la realidad (1983)

Nació el 18 de diciembre de 1946 en Cincinnatti, Ohio (Estados Unidos)
El director, guionista y productor Steven Allan Spielberg nació en Cincinatti, hijo mayor del ingeniero electrónico Arnold Spielberg y de la concertista de piano Leah, dueña también de un restaurante en la ciudad de Los Angeles. Tiene tres hermanas llamadas Sue, Anne y Nancy. Arnold y Leah, después de su divorcio en 1965 y sendos matrimonios fallidos, volverán a casarse en 1997.
Debido a los traslados laborales de su padre, Steven Spielberg residió en diferentes estados norteamericanos durante su niñez y adolescencia.
De formación autodidacta.